style="text-indent:2em;">大家好，今天来为大家解答老照片上色是怎么做到的如何给老照片上色这个问题的一些问题点，包括颜料整理照片怎么弄好看也一样很多人还不知道，因此呢，今天就来为大家分析分析，现在让我们一起来看看吧！如果解决了您的问题，还望您关注下本站哦，谢谢~
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整理图片发现照片编辑深化主题很重要，如何提高图片编辑水平呢
图片编辑的话可以多使用一些图片编辑软件，图片编辑软件像美图秀秀、美易、黄油相机、snapseed等软件一般都会自带很多功能比方说调整裁剪照片、一些图片调色滤镜（推荐vsco这个软件的色调参数可以自己调会调出来很好看的色调的）、还有很多贴纸、花字好看的字体等都可以用来使图片更加好看。如果想要更专业的p图的话可以学习ps不过现在手机p图软件功能也越来越强大了，所以个人来看如果不是专业人士，平常随便pp图的话手机app就够用啦，也很方便。
另外，也可以多看看微博上或者ins等软件或者堆糖花瓣网等网页上比较好看的图片，多收藏多揣摩也就可以p出好看的照片啦。
山水画的整理方法
按照分类来整理
山水画以墨与色的比重区别来整理，可以分为大青绿、小青绿、金碧山水、浅绛山水、水墨山水五类。
大青绿山水画面以浓重的矿物色颜料为主要材料，墨色只是作为底色或基色，画面完成后，大部分墨色被浓艳厚重的矿物色所覆盖，如宋王希孟《千里江山图》。
小青绿画面颜色则较大青绿山水浅淡些，
金碧山水是在青绿山水的基础上在山石轮廓、云霞及宫殿处勾出金线，画面具有金碧辉煌的富贵气息。
浅绛山水则是以水墨晕染为主，辅助敷设以赭石和花青等较少颜色，有清新雅致之感，元代以后多用此法。
水墨山水顾名思义即是不设色，仅仅以水墨为材料的山水画。
老照片上色是怎么做到的如何给老照片上色
黑白照片上色分两种：
以前直接在纸质照片上使用颜料上色，是传统的上色方法，叫手工着色。主要通过涂，勾，揉，等等技法完成。
现在把照片转换成电子版照片，使用软件对黑白照片上色。一般使用PS软件和手工技法差不多，也有通过局部调色完成上色。
我们41图片老照片修复工作室也有使用PS上色，贴个样品参考:
大师们都是如何利用lightroom整理照片的
接触摄影的人应该都知道AdobePhotoshopLightroom这套软件，也许你经常使用但却不很熟悉，没关系！只要看完本篇的心得和密技，你会获得重新认识AdobePhotoshopLightroom的机会，并且爱上它。顺便说一下，这不是大师们武库里的装备。泡上一杯咖啡，请慢慢享用本文。
一、RAW与JPEG的编修差异
自从进入数码摄影以来，后期与否一直存在争议，就算是一般玩家所强调的JPEG直出，在按下快门到萤幕上秀出拍摄结果之前，照片其实已经经过影像处理器的运算（包括套用机身所设定好的风格）。其实，再厉害的相机都有它运算的极限，像是宽容度、色彩表现、高感画质??等，所以才需后期处理，赋予影像崭新的面貌。
▲同样都是载入CanonEOS6D所拍摄的RAW档，但Lightroom因不会读入相机预设的调控档，所以影像看起来会较为平淡。
各大相机厂商都有自己的解RAW档的软件（例如Canon的DPP、Nikon的CaptureNX-D），但其功能都不如AdobePhotoshopLightroom来得强大，很多人一开始都很不习惯RAW，载入Lightroom后所呈现出的效果，也就是俗称的“打回原形”，认为与原厂软体读入的RAW档差距太大，所以会不知从何开始！其实，因为AdobePhotoshopLightroom在载入RAW档的时候，并不会读入各品牌相机的调控档（例如Canon的PictureStyle、Nikon的PictureControl），所以我们看到的反而是最原始的RAW档，这样的好处是除了能任意挥洒创意之外，可调整的幅度也是最大的，当然也可以利用AdobePhotoshopLightroom的“相机校正”功能读入相机原本的调控档。
另外，有些玩家喜欢拍JPEG再丢进AdobePhotoshopLightroom进行后制，若你也是这么做的话，建议马上改掉这个习惯！
▲原图
▲以RAW调整
▲以JPEG调整由于JPEG能记录的位深度比RAW小很多，在后制上不仅捉襟见肘，也容易出现色阶断掉等情况，若要让影像能有更大的后期空间，记得一定要以RAW档拍摄/编修。
二、看懂色阶分布图
虽然以RAW档拍摄，并不表示所有前期的失误都能挽救回来，因为毕竟极限存在，这个极限我们要如何拿捏？很简单，学会看懂色阶分布图，掌控相机的曝光即可。
“色阶分布图”是利用波形图示来显示照片曝光情况的工具，一张“曝光理想”的RAW档，色阶分布图应该呈现出左右低、中间高的山峰形状（见下图），我们从这个色阶分布图便可看出，由左至右整个阶调非常完整且连续，而且无论是暗部或高光区域，都有向左和向右扩展的空间，这表示此张照片可调整的幅度不算小，是张非常适合后制的典型照片。
并非所有影像都能符合这样的情况，而且每家厂牌相机的感光元件特性也都不尽相同，Canon/FUJIFILM相机通常都拥有较高的亮部容错空间，我们可以让曝光“过”一些以换取影像的暗部细节，而过曝的地方则可以在后期挽救回来；至于Nikon/Sony则反之，在拍摄时可故意”欠“一些以换取影像高光细节，而暗部再藉由后制拉亮处理，这样的好处在于能使得照片拥有更佳的宽容度。
▲色阶分布图图解
三、编目的重要性
AdobePhotoshopLightroom有个非常重要的功能叫做「编目」。当你将影像汇入AdobePhotoshopLightroom的那一刻起，接下来所做的每个动作，像是设计旗标、评等、颜色标签、新增关键字??等筛选动作，或是在“编辑相片”模组中所做的任何调整，通通都会被储存在编目之中。
原来，将相片读入AdobePhotoshopLightroom时，系统会为相片和编目建立连结，之后你对相片所执行的任何动作，都会当作额外的中继资料储存到编目中，它最大特点不仅是记录编修步骤的而已，由于软体本身是采用非破坏性的编辑方式，因此不会对原图（RAW档）产生影响，换句话说，透过编目记录你可以随时将影像回复到先前任何一个编修步骤，或是原始尚未编修的样子。
如何新增编目
虽然每次汇入新相片至AdobePhotoshopLightroom后，系统都会使用预设的编目，但建议你可以为每次的拍摄建立专属编目，以确保软件效能的正常运作。
▲STEP01︰汇入欲编修照片后，点选“档案”→“新增编目”。
▲STEP02︰选择编目的储存位置，并将其命名后按下“储存”即可。
▲STEP03︰完成后便可在该资料夹内看到刚才新增的编目。
定期备份编目
相信你从前文已得知编目的重要性，那么要如何妥当的管理编目呢？别担心，AdobePhotoshopLightroom内建贴心的自动备份编目功能，只要设定好欲备份的周期，就能安心的使用Lightroom啰！
▲STEP01︰点选“档案”→“编目设定”。
▲STEP02︰在下方的备份编目栏位中，选择编目的周期即可。
▲STEP03︰当所设定的周期来到时，系统会自动跳出备份视窗，接着按下“备份”即可。
四、了解预设集
简单来说，套用预设集算是一种速成的修图方式，让使用者可以依照想要的影像风格，自行选择合适的预设集套用，再透过右侧的各项编辑工具进行微调即可。
▲透过预设集，使用者可快速将影像后制编修成想要的风格。
自行建立/汇入预设集
除了Lightroom内建的预设集之外，若自行透过右侧编辑工具调整出不错的结果时，也可以建立自己专属的预设集，或是上网下载网友分享的风格档，以供日后能快速套用。
▲当影像调整完成后，若要将此次的调整储存成预设集，可在左侧预设集中按下“+”图示以建立新的预设集，接着为这个预设集输入名称，并勾选想要储存的设定项目即可。
▲当完成后，就可在“使用者预设集”的分类中看到刚刚储存的预设集了。若是要汇入从网路上获得的风格档，则直接在“使用者预设集”处按下滑鼠右键点选“读入?”。
▲然后直接选择想要汇入的风格档，接着按下“开启旧档”。完成后，在“使用者预设集”就可看到刚好汇入的风格档，并直接套用即可。
五、基本面板－所有影像调整的基础
一般我们在用AdobePhotoshopLightroom编修照片时，最先或最常用到的工具就是基本面板，它内建了一张照片所有的基调调整，包括白平衡（色温/色调）、曝光度、对比、亮部、阴影、白色/黑色剪载、清晰度、鲜艳度和饱和度。通常一张RAW档原图，透过基本面板的初步调整就能收到不错成效，因为它掌控了影像要好看的两大关键：色彩和曝光，只要先将此二元素调整到让影像看起来达舒服程度，就表示已经成功了一半！甚至有些照片只要动动基本面板，就能完成编修，也因此基本面板算是AdobePhotoshopLightroom中所有修图的基础。
▲透过基本面板的功能调整，通常能获得近乎完成的后制影像。
TIPS许多初学者在操作基本面板时，常会搞不清楚亮部、阴影、白色、黑色、鲜艳度和饱和度的差别，在此做个简单的说明。○亮部：只针对影像的“稍亮”区域做调整。○阴影：只针对影像的“稍暗”区域做调整。○白色：针对整张影像的明亮区域做调整。○黑色：针对整张影像的黑暗区域做调整。○鲜艳度：针对影像中色彩较低/高区域做调整○饱和度：针对整张影像的色彩做调整。
六、渐变滤镜的运用
除了基本面板之外，在色阶分布图下方有几个工具也是AdobePhotoshopLightroom相当常重要的功能，其中又以“渐变滤镜”、“放射状滤镜”和“调整笔刷”这三个最常使用。渐变滤镜，适合用来进行影像的局部过渡调整。当使用此功能时，可以先在右侧的”遮色片“面板中大略调整想要的色温/色调、曝光度、对比、亮部、阴影、清晰度、饱和度、锐利度??等选项，接着再用鼠标在影像上拖曳出要调整的渐变范围即可。以下，我们就渐变滤镜的运用提供几个实作范例。
范例一、渐变滤镜实作范例——加强光线布局
照片远方的日落余晖不够明显，因此透过渐变滤镜的帮助，将能重现当时心中的完美影像。
▲STEP01︰开启Lightroom并载入编辑的影像。→先在基本面板中进行影像的初步调整。
▲STEP02︰接着点选渐变滤镜功能，由于要加强日落余晖的感觉，所以在下方遮色片面板中将色温滑杆向右调整（暖色调），并增加些许饱和度来加强其力道。→然后利用滑鼠由右上往左下拖曳出渐层滤镜的范围。
▲STEP03︰因为觉得渐层滤镜刷出来的日落余晖有点偏洋红，所以透过遮色片面板中的颜色，调整至理想的色彩。
▲透过编辑前/后的比较图，就可清楚看出两者之间的差异。
范例二、渐变滤镜实作范例——加强水中倒影
利用水池/水洼并采用低角度取景是拍摄风景常用的手法，但有些时候水中倒影不明显，这时就必须透过后制来加强倒影的效果，这边我们同样利用渐层滤镜来达到想要的结果。
▲STEP01︰开启Lightroom并载入编辑的影像。→先在基本面板中进行影像的初步调整。
▲STEP02︰接着点选渐变滤镜功能，由于要加强水中的倒影，所以在下方遮色片面板中我们调整了色调、曝光度、对比和阴影。→然后利用鼠标由下往上拖曳出渐层滤镜的范围。
▲透过编辑前/后的比较图，就可清楚看出两者之间的差异。
范例三、渐变滤镜实作范例——重现双色温
有些时候相机并不能真实记录眼前所看到的景象，我们只好依靠后期软件。例如此张照片因相机受到现场光源影响，而使得白平衡出现误判，不过没关系，只要两个渐层滤镜，就能还原现场双色温的氛围。
▲STEP01︰开启Lightroom并载入编辑的影像。→先在基本面板中进行影像的初步调整。
▲STEP02︰接着点选渐层滤镜功能，首先要先加强画面右边台灯区域的冷色温，所以在下方遮色片面板中我们调整了色温、曝光度和饱和度，然后利用鼠标由右上往左下拖曳出渐层滤镜的范围。
▲STEP03︰然后再次点选渐层滤镜功能，接着要加强画面左边窗帘至人物区域的暖色温，所以在下方遮色片面板中我们调整了色温、曝光度、阴影和锐利度，然后利用鼠标由左下往右上拖曳出一个新的渐层滤镜范围。
▲透过编辑前/后的比较图，就可清楚看出两者之间的差异。
关于老照片上色是怎么做到的如何给老照片上色和颜料整理照片怎么弄好看的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。
