style="text-indent:2em;">大家好，如果您还对抽象照片后期怎么弄好看不太了解，没有关系，今天就由本站为大家分享抽象照片后期怎么弄好看的知识，包括人像摄影，常见的照片风格是什么后期修图思路有哪些的问题都会给大家分析到，还望可以解决大家的问题，下面我们就开始吧！
本文目录
怎样拍摄半剪影照片
剪影大都是在晴朗的黄昏或清晨拍摄，这个时候的光线柔和！
还需要明亮干净的背景，例如天空，大海；剪影主体则需外形大小适中，轮廓清晰简洁，如树木、人、动物、建筑等…
善用构图，尽量给背景的空间多一些。
剪影是照片曝光不足的效果，一般对明亮的背景而不是主体曝光，最好用M档手动模式拍摄！
假如拍摄的剪影照片效果不明显，可以通过后期调校正，以便获得简洁抽象的剪影效果！（本人在学习阶段，还需多看看大师的作品，勤加练习，对自己才有帮助）
人像摄影，常见的照片风格是什么后期修图思路有哪些
“永辉的西西里小院”来帮你回答这个问题，我是一名自由摄影师，有关人像摄影常见的风格，以及后期修图思路的问题，谈谈自己的看法，仅供参考。
人像摄影按照照片色调风格划分，会有很多种，比如复古，怀旧，田园风，小淸新，日系风格，欧美，咖啡厅，胶片风格，黑白片等等。当然还可以按照用途来划分，也可以分为纪实，广告，抽象等等不同的风格。我在这里主要讲一下在色调上的区别划分，尤其对于人像摄影，每个人的视觉喜好不同，所以在后期修图过程中也要根据顾客的需求不断做出相应的调整。
下面我用一张图片来举例说明一下：
修图思路：
首先，在没有跟顾客沟通的前提下，我们对照片先做一个最基础的调节，将RAW格式用LR打开（我一直用LR做第一步的调色，当然也可以用其他工具），把曝光，高光，色戒等等，根据自己的习惯做一个最基础的调整。输出jpg格式，用PS做一下二次构图，皮肤处理，画面整洁等做一下调整。
然后，这时就可以把片发给顾客了，询问顾客喜欢什么样的风格，让顾客发给你一张她喜欢的色调风格，根据客户的要求进行调整。（如上图所示，顾客喜欢低调，色彩偏暖一点，突出人物）
当然，摄影师也可以根据自己的眼光帮顾客修图，也许顾客会喜欢你的风格。
修图软件：不限制使用什么软件，最初的调节基本上是尼康或佳能自己的软件，或者用LR，然后用PS做精细修图调节。
以上就是我在照片风格和修图思路上的一些个人观点，仅供参考。如果您有更多的想法或办法，可以在评论区留言，共同探讨人像摄影的风格和修图思路。谢谢！
手机屏幕帅照怎么弄
要制作手机屏幕帅照，首先确保手机屏幕干净无污渍，可使用专业手机清洁布或柔软的干净布擦拭。
其次，选择一个有趣和吸引人的主题或背景来展示手机屏幕的特色。可以选择一些美丽的自然景观、鲜艳的色彩或抽象的图案作为背景。
然后，调整手机屏幕的亮度和对比度，使画面更加清晰明亮。
此外，借助相机或手机摄影功能，调整合适的角度和光线，使手机屏幕的照片更加生动。
最后，使用手机或电脑上的照片编辑软件，调整颜色、对比度和饱和度等参数，使照片更加吸引人。
如何在简陋的环境拍出有艺术感的照片
视觉艺术的魅力之一，就在于创作者将自己的艺术修养和审美意识，通过看似平凡的视觉元素，表达出不平凡的思想，从而引起观者的视觉和思想共鸣。当然，摄影艺术同样具有这种魅力。
人像摄影中，很多摄影师在环境选择的时候，比较喜欢选择简陋简洁的环境来拍摄，比如锈迹斑斑的金属管道、古老的墙壁、房屋废墟等，但拍摄出来的作品，其效果非常好。
然而，有的摄影师，也学着别人去选择这样的环境来拍摄人像，其效果并没有别人拍摄的效果好。这到底是为什么呢？
其主要的原因，就是摄影师的文化内涵和艺术修养的差别，好的摄影师，最擅长的就是把普通简陋的环境，拍出很具艺术气息的视觉感。这除了有较深的艺术修养和较高的审美能力以外，还善于运用光影来塑造作品的艺术感。
拍摄人像，拍摄环境对作品的氛围渲染和作品内容背景的衬托都起着非常重要的作用，不可忽视。
视觉艺术，主观性比较强，要利用简陋的环境，拍摄出有艺术感的照片，关键是看拍摄者如何去理解和把控自己的表现目的。
艺术感是一个大范围，不同的人对艺术感的理解不同，欣赏美的角度也不同。有的人觉得人物服装之美更具有艺术感，有的人觉得光影运用得有艺术感，有的人觉得构图很有艺术感，有的人觉得模特的动作表现有艺术感，等等。
不同的主题和主体，所呈现的艺术风格和视觉感有所不同。那么相对于的表现形式也有所不同。
因此，要把简陋的环境表现出艺术感，没有确切的答案。但我们需要从以下几个方面去思考：
第一，明确主题，找准表现风格。
在拍摄之前，都要有一个明确的主题内容，有了主题内容，才会有明确的拍摄思路和风格表现。如果一幅作品，连基本的内容都没有表现出来，一个明确的视觉风格也没有。这种作品肯定是没有艺术感。
第二，作品所呈现的视觉元素要有美感。
在视觉艺术表现上，艺术感必须包括视觉上的美。如果在视觉上都没有美的享受，那就谈不上什么艺术感。这种视觉上的美，可以是人物的外形线条之美，可以是人物动作曲线之美，可以是背景的简洁之美，可以是光与影的结合之美，可以是色彩的和谐之美，也可以是元素之间的构成之美，等等。
第三，善于运用光影塑造艺术美
摄影就是玩光的艺术，这句话简洁明了的讲出了摄影艺术的重点。虽然拍摄的环境很简陋，哪怕是一面陈旧的墙壁，在光影的刻画下，也能呈现出独特的美，关键是看拍摄如何去审美。
第四，遵循艺术感核心——统一和谐
不管什么样的艺术形式，要不管是什么样的艺术内容，必须遵循和谐统一原则，没有和谐与统一，任何艺术感都不存在。因此，在运用简陋的环境拍摄人像时，要注意主体人物的动作、服装是否与环境统一和谐。
第五，不要为了艺术感而艺术
在拍摄人像时，自然生动才更美，不仅让主体人物与环境自然结合，而且人物的动作和表情也要呈现得自然生动。
总之，人像摄影的艺术感，体现的因素和方面很多，环境的选择只是其中之一，关键在于摄影师如何去理解、审美、表现等，没有明确的规定和方法。如何过真有某个或几个方法，那就会失去视觉艺术表现的意义。
脑摄狼图事界，爱好摄影，且擅长后期处理，敬请关注本头条号！
OK，关于抽象照片后期怎么弄好看和人像摄影，常见的照片风格是什么后期修图思路有哪些的内容到此结束了，希望对大家有所帮助。
