大家好，今天小编来为大家解答为什么不把魔兽拍成美剧这个问题，为啥不建议做群演呢英语很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！
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为什么小岛秀夫不去导演几部电影
很难说，电影制作和游戏制作毕竟是两回事，游戏的一切都是可控制范围内的（相对而言），而电影这种现实层面的东西（比如：毕竟演员不是捏出来的，对手戏不能靠后期，群戏不好掌控等很多因素）你让一个并无导演经验的人来掌控，就算小岛拥有一样的剧本，真要拍出来就是两回事了。更别说出外景，搞道具，控制群演等游戏制作不会碰见的问题。
作为资深电影迷的小岛的审美和意识是肯定到位了，个人认为12年起开始公布的Trailer的大气程度已经是Epic到秒杀到很多电影都达不到的厉害水准，尤其是PhantomPain的那医院场景的那一段，刚出来的时候在国外几乎周围所有人都惊为天人被惊艳得闭不了嘴合不拢腿，但是这毕竟还是游戏。
但是小岛作为一名资深电影发烧友，每好几年都看的出来功力在增长。这次幻痛是看的出来是拼尽了几十年下来汇聚下来的才华，不谈游戏，仅幻痛的Trailer带来的CG的张力是我目前看过最顶尖的，并且拍摄技巧华丽又写实，其优秀程度甚至让我一个并没有完整的玩过以前正统MGS作品的我（以前对潜入游戏不热衷，最早认识这系列还是因为花痴4代的雷电）变成了死忠，被誉为骗钱神器的原爆点，其细腻程度别说20美元了，200美元我也愿意买，作为一名和小岛一样是电影发烧友的我就是这么被折服了。
但是话说回来，小岛这几年在风格上越来越果敢，往西方的硬派风格（从推特上大量抒发的内容看的出来也是他目前最喜欢的风格）死命的靠，这一点我觉得是非常勇敢的（和老牌日式风格严重的Konami闹离婚所以我觉得不吃惊）。
炒掉DavidHayter，就是小岛要走西方写实电影风格最直接的证据！我知道中外（日本有单独声优，故日饭受的影响较少）有很多DH的忠实饭，但我觉得小岛换掉他是很明智的，DH的配音戏剧化描写稍重（刻意低沉的音线，颤音过多等等，反而有日系声优的习惯，而且大量的访谈其实看的出来他有点太自恋于自己的Snake，自大导致估计听不进去建议，小岛干脆直接换人），风格虽然显著，但是不那么写实，熟悉DH的人也应该知道，他本人的声音简直不是Snake那种。KiefferSutherlandontheotherhand,则是一股浑然天成的感觉，虽然刚开始，我甚至也有点排斥让KS来配音（因为24的鲍小强实在是植入式的存在），但是通关了原爆点之后，我觉得经验老道的KS表现的非常到位和有质感，并且完全没有DH带有演绎色彩的感觉。对写实派的执着，看的出来小岛是在这条路上走到底。并且你会发现，以前MGS总是通篇没完没了的对话，在GZ和TTP里面已经大量的削弱，角色们越来越内敛，更多的是靠表演来推动剧情和烘托气氛了。
我看到很多人提及到“矫情”这个问题，何谓矫情？我不能赞同大多人认为日本诞生的电影就是会矫情的这个观点，因为我觉得日本有太多毫不矫情的电影存在了（比如丰田晃司那种导演），只是这种电影不是被主流所知晓的而已。好莱坞矫情起来更可怕好吗，你能说TheAvengers不矫情吗。游戏里面就前不久的CODAW，剧情场景台词各方面矫情指数也冲天了好吗。
还有很多人说什么MGS还没有彻底“自然的西方化”，其实小岛组从来没有一味的往西方那边靠，小岛的右手新川洋司也说了，他们是刻意的在一些地方保留了日式的特色，甚至一些Anime的味道，来向那些曾经影响过他们的本土偶像致敬。比如2代雷电的诞生，就是一个日系角色，当时找来了日本暗黑系画家山本タカト来启发整个制作组，虽然后来的雷电是叫做Jack,操着地道的英语说美式笑话，但这个人物的骨髓非常日本古典的。
我的观点只是“矫情”并非东方就一定要超过西方，不能说小岛秀夫是日本人，那他拍出来的电影就一定会有矫情的桥段。小岛秀夫确实有“矫情”过，但是每一代作品一隔就是好几年，幻痛作为反映这几年的小岛状态的作品，肯定是不会再看到例如3代TheBoss死去时的花瓣雨，或者4代雷电一个人抵战舰的桥段了。
而且我还要说，那就是游戏真的和电影是两回事，如果一个电影做得太像游戏，大多人也会抱怨“那我还不如去玩游戏”，同理，也并不是越像电影的游戏就更好。游戏里必须要保存一些“燃”的成分，玩家辛辛苦苦完了2，3小时的关卡，如果过长CG处理的方法太平淡，玩家的失落感肯定就来了。这是任何游戏都会想要避免的。所以在很多时候，游戏的Trailer或者CG本身会有MV的处理方式，华丽的剪辑，有噱头感的镜头等等，很多在CG或MV里你觉得很美的镜头，在电影里并不能给你带来同样的感觉。比如幻痛里面医院之后那场戏，那匹马张开背上同样以烈火形成的翅膀的那一个瞬间，配合着Garbage那首NotYourKindofPeople简直美到捂心口！！可是真要说，我要是在某个电影里看到一样的镜头，冲击力也不会这么大了.
比较电影化的优秀游戏其实也并不多，就拿GTA来说，为什么R星始终拒绝将GTA翻拍成电影，我记得他们的制作人好像曾经说过我们的世界观是1000小时游戏时间的游戏，2个小时的电影是无法拍出我们的精髓的。而SilentHill系列，也是游戏深度大大超越电影改变版，因为当年山冈晃还在Konami时候监督的这个系列，游戏中的每一分钟都从丝丝毫毫方面给你带来了那个世界的哀愁和压抑，超越了电影90分钟的快餐文化。
回到小岛秀夫的话题上，小岛监督的作品特点是丰富的各种细节，爱恶搞等等，这一点和GTA有些相似（小岛也是非常之欣赏这个系列），游戏的时间是没上限的，很多玩家称小岛为大神是因为他们在不断游戏的过程中挖掘探索出了很多细致到几乎变态的细节，但是，电影就是2个小时，能掌握好给核心玩家带来1000小时的惊险刺激和自由度的游戏制作人，不一定掌握的了电影无互动，仅仅靠呈现的那2小时。
在MGSV里，小岛已经开始刻意的玩悬念，有点DavidFincher和ChristopherNolan那种抠细节来推理的风格，比如用Kiffer除了BB，还配了原爆点的军医（降调处理），还又配了BB醒来后带他一起逃离的绷带男，让玩家在这几个人到底谁是谁，又有什么隐蔽的关系的这个问题上纠结了两三年，相当揪心，也看的出小岛背后对剧情安排的深邃。
要写的还可以很多，但是会有点偏题了。对于题主的问题，只能说不一定，毕竟两个行业，其规则也大有不同，就好像要一个芭蕾舞的花旦要去跳街舞一样，虽然都是舞蹈，看上去似乎都是相通的，但是因为处理的方法大有不同，是无法对等来比的。
香港TVB为什么不复往日辉煌了
八十年代的香港，从喜剧到警匪片到武打片到古装片，可以说绝大部分都很经典。TVB的大剧也是承载了一代人的回忆。
而现在TVB不再辉煌。主要是从以下几个方面吧。
1.亚视的停牌。亚洲电视它是香港第一家电视台，也是全球首家华语电视台。制作了众多经典电视剧。但是2000年后，因股权数次易主，以及拖欠员工工资等各种负面消息，收视长期积弱，经营陷入危机。最终消失。
亚视曾制作《天蚕变》《大地恩情》《大侠霍元甲》《我和僵尸有个约会》《百万富翁》《今日睇真D》《亚洲小姐》等具有影响力的剧集和节目。其中，《亚洲小姐》挖掘了杨恭如、宫雪花、袁洁仪、万绮雯等艺人，[9]亚洲业余歌手大赛推出了张国荣、钟伟强等艺人，自办的亚洲电视艺员训练班则培育出了汪明荃、李司棋、刘松仁、黄秋生、张敏等艺人，[10]旗下签约艺人最多时达1000余人。
2.人才流失严重，演员，编剧，监制等人才。
TVB现在最严重的问题是人才流失。人才流失重要的原因是“钱”,无线给演员、监制、编剧的薪资只减不增，还严格限制兼职。20年前的好光景早已不在，TVB今日的衰落显而易见，尤其近5年来最是严重。昔日的“明星摇篮”如今造星乏力，“当家花旦”、“当家小生”的名号还在，只不过是靠剧集的数量撑起来的。TVB每年出品的电视剧集数量在增多，但精品越来越少，俗套的桥段、破落的情节，糟糕得一塌糊涂，让人不得不感叹今不如昔。连TVB的高层也承认如今制作的剧集存在很多问题。
3、剧情老套，电视剧圈子越来越窄。
警察、律师、医生，香港人觉得最光荣的三个职业，当然还有商人，港剧中最多的职场剧也无非是这四大类，这也是你看的港剧出现了大量的警匪片，律政片，医生片。TVB电视剧的圈子越来越窄，对于瞬息万变的社会，其没有跟上互联网的步子也没有寻求一定的改变和突破，依旧沿着自己的老路行进。
4.大陆不再像以前一样引进
小时候各大电视台都在播TVB的剧，毕竟内地制作的优良剧比较少，TVB剧在大陆受到广泛欢迎。然而现在，大陆每年产剧量也是巨大的，各个电视台播放的也都是内陆电视剧居多，不再引进香港TVB电视剧。普通大众接触的少了，对TVB也就淡了下来。
5，其他资源的冲击，比如网络和国外优秀电视剧等。
网络信息时代，不再像八九十年代家家户户守着电视观看节目，社会优势资源的大量涌入，网络剧，欧美剧，日韩剧，东南亚剧等等等等让整个内容市场一下子变得更大，原有的TVB剧集一下子被稀释。没有好的剧本的剧集无法让观众提起兴趣去关注，一些国外的，网络的，内地的电视剧同时冲击你的脑神经，每一个都在不同的地方进步。美剧强大的内容优势，内地剧超大的规模和布景，韩剧的唯美这些都是TVB当年神迹般的收视贵族沦为了现在的收视乞丐。小成本制作，低俗剧本的选取，以及演员艺人的千篇一律和重复性导致了目前受众极其不买账。
群演有发展么
一、关于对群众演员的基本认识。
1、群众演员是自由职业，没有任何公司给你提供一个全职，也没有所谓招群众演员全职的公司，网上各种招聘群众演员的影视公司都是骗人的，群众演员是临时演员，一般没有劳动合同。
2、导演不会直接去挑和招群众演员，也不会关注群演才艺质量，群众演员一般没有台词，没有独立镜头，群众演员一般由群头或者副导演招来。
3、群演如果没有继续深造学习，当一年群演你算是有经验的群演，当十年群演你也就算是个经验丰富的群演，但是还是只能当群演。
4、群众演员一般得自己解决吃住问题，没有所谓包吃住的招聘，同时需要自己每天去找戏接戏通告。
5、新人常常对群众演员的误解：误解（1）：以为有专门影视传媒公司招聘群众演员。
误解（2）：以为找到某个剧组就可以长期跟组当群众演员。
误解（3）：以为当群众演员就可以直接给导演推荐自己才有。
误解（4）：以为群众演员就可有台词和露脸以及可展现自己演技。
误解（5）：以为群众演员应聘上了可以长期做以及同时有包吃住。
群众演员并不直接受雇于某一用人单位，而是与各剧组之间形成一种松散的合作关系，不受剧组的管理，也就是不具备劳动关系的典型特征。群众演员没有劳动合同，说白了就是没有用人单位的个体劳动者。他们没有稳定的工资收入来源，更没有社会保险与住房公积金，也没有其他社会保障，群众演员不是合同演员，这对于想要做兼职演员，又有时间的演员来说，还是比较好的！
二、关于做群众演员需具备的自身条件和工资问题。
1、群众演员是什么？
群众演员或称临时演员，香港俗称:茄哩啡、临记或路人甲，是指饰演闲角如贩夫走卒、餐厅内食客和路人等的演员。由于他们的性质与传统戏曲中的跑龙套类似，所以有时也会称为跑龙套。在电影、舞台或电视节目中，通常会以短期合约制聘用这些演员，称为"临时演员"，香港俗称"临记"，临时记录演员。
2、群众演员需具备哪些自身条件？
（1）：群众演员的基本自身条件。
所谓的演员自身条件基本指的是：个人形象，教育背景，表演专业程度以及个人影视作品代表作等。演员接戏主要靠自身条件的简历资料去投递去报名去争取机会，任何剧组用人方绝不会凭空用人，用任何演员都是有门槛，有要求条件的。
演员接戏分等级大小，按照从大到小分：主角，配角，中小角色，大小特约，群特，群演，每个档次演员接戏的要求都是不一样。
当群众演员需自身条件：通常当群演是个正常人都行，一般群演基本不需要演技，但不是一点门槛都没有，想戏路比较多，想比较容易接上戏通告，自身形象和身高是有一定要求的，男的身高至少165cm+，女的身高至少160cm+，形象好的容易接上群特，前景的戏，这也是长得好看的价值。
（2）群众演员分类和用人要求。
群众演员可分为：不跟组群众演员和跟组群众演员。
群众跟组演员：通常要求是有过跑组经验，至少是一个合格的群特以上的演员，通常来说，剧组找这类跟组演员，都是优先找专业院校毕业的学生，专业度高，懂戏路，在剧组可以担任你各类小小角色！跟组时间长短根据剧情需要，短的三五天，半个月，长的一两个月，三四个月，有些是签合同，有些是不签的！群众演员跟组一个主要原因是剧组要去外地拍摄，拍摄地点不好找群众演员，就带一些跟组群众演员跟组！如果自己接上了跟组的戏，那么就不用每天找戏接戏。
不跟组群众演员：需要每天找渠道门路去找戏，然后接戏，通常90%以上的群众演员都是处于没有得到跟组状态。
通常来说，像北京，横店这些地方，有专门的影视城，而且有大量群头，所以在本地拍戏是不会招跟组群众演员的，剧组哪里要群众演员，直接找当地群头要人就行，不会专门花钱专门养着一群人，而且像北京住酒店多贵呀，剧组也不会花拿钱来养跟组群众演员，网上各类招聘网站各种北京招聘跟组群众演员基本都是假的。
（3）北京群众演员工资问题。
如果是跟组群众演员，短的拍完结钱，长的按月结钱，通常市场3000-4500元一个月。如果不是跟组演员，一般都是当天拍完当天借钱，基本都是日结，市场费用90-120元/天
三、关于北京当群众演员如何找戏接戏。
1、剧组如何找群众演员。
剧组对于群众演员的用人需求，一般会在拍摄地筹集。剧组拍戏如果用到群众演员，会找当地一些影视演员人力工作室要人或者当地群头要人，像北京或者横店都是有当地群头或者工作室来帮忙找群众演员。
通常演员副导演会跟群头或者工作室领队交代群演的基本要求，人数，年龄，特征，等等。群头或者领队得令后，在自己人脉资源储备里挑选合适的人选进行选人，第一个基本条件是自己管理得动的，你不服从管理，敢跟群头炸刺儿，下回就拜拜了您那，你就被挡在了艺术大门之外。所以，群演一般都是很服从管理的，这是第一道管控。
负责任的群头会把当天的戏大致说给群演听，让群演们做到心里有数。拍摄之前，演员副导演会过来关照一下，核对人数，说说戏，讲讲剧组纪律。
2、群众演员如何接戏报戏通告。
剧组（副导演）—群头—群众演员，通常来说群众演员每天找群头接戏通告，群众演员报名接戏通告需要准备的资料：个人照片和身高和年龄。
通常其他资料也不需要，导演一般不会直接来挑群众演员，同时，也不会关注群演才艺质量，通常是随机选来当背景人头的，所以即使你才艺再好，也没人看得到，你的其他才艺个人简历也推不倒导演那边！通常，拍戏现场你所能见到的，只是副导或者执行导演！即使是碰见了导演，导演也不闲着跟你闲聊，或者闲着看你推荐自己！再何况，专业院校毕业演员千千万，哪个导演去在乎你一个群众演员自荐。
3、关于当年北京群众演员蹲戏等戏的地方。
当年北京能当群众演员的地方按比较出名来说，就是这个叫北京电影制片厂，当年电影厂门口是群众演员接戏接通告地方，每天早上群头或者剧组来此拉人去拍戏，不过现在已经不存在了。
现在北影厂已经搬去北京怀柔区杨宋镇上去了。名字也更改了！名字是“国家中影数字制作基地(简称中影)”。北影厂基地没有了，北京现在只有2个主要影视基地，一个是中影基地，一个是八一基地。
但是这两个基地都不是群众演员蹲戏接戏接通告地方，一般打着这两个基地旗号招人基本都是骗人，特别是怀柔骗子集中地，很多没渠道的人来北京跑演员就是被骗到怀柔“圈养”。北京目前没有专门群众演员等戏蹲戏地方，也没有剧组专门去什么固定地方拉人，也没有什么所谓剧组筹备处，同时，主要现在群众演员接戏渠道和方式也都是改变了。
4、关于目前北京群众演员如何找戏接戏。
目前北京跑群演，群特，特约，角色演员主要依靠渠道：
（1），自己有亲朋好友带，一般没有任何人而无目的陌生人会带着你。如果你网上或者什么地方看到，有人自称要带着你跑演员的，一般这个人都是有一定目的。这行很多被骗的人，都是因为爱捡便宜或者乱信一些所谓的“好心人”。
（2），自己手里有能够接戏通告的渠道门路（例如圈内演员通告群，或者是带队，经纪和副导演的微信，他们朋友圈发的用人通告，北京目前绝大多数演员接戏都是通过微信报戏接戏投递资料。）
（3），自己手里有接戏渠道平台资源。例如一些正规从事影视演员人力方面的平台，北京有很多正规从事演员人力这方面工作室(一些影协或者演员协会之类)，他们主要对接剧组，揽剧组用人单子，很多剧组筹备用人都是通过圈内一些靠谱影视工作室，这些工作室有专门演员资源，接剧组单子，然后发通告找演员，演员每天可以通过他们接戏通告投资料，如您北京跑演员没接戏渠道门路，可找小瓶子人力资源工作室——北京专业提供演员和提供拍戏通告信息服务。
四、关于北京群众演员的吃住问题。
如果你有了接戏的自身条件和接戏渠道门路，那么你可以来北京跑龙套，但是来到了北京，第一个问题就是吃住问题。因为跑演员是自由职业，作为自由的人意味着吃住得自己解决。无论在哪里跑演员，北京或者横店都是一样，第一件事就是租房子。
新人想北漂跑演员，最好得自己提前准备两三个月食住经费！
第（一），真正跑演员的，即使那些跑几十年的老演员，也都是自己租房子，在你没有真正得到某个剧组跟组前，没有所谓剧组包吃包住招聘。即使是跟组，也得有自己租房，因为跟组时间不定，少的几天，多得一两个月，拍完没你事就得自己回家，而且跟组是住酒店的，你也只能带一些简单的行李，没你戏了，你就得回家再找别剧组，接别的戏！
第（二），这行不是固定工作，自己能否接到戏都是凭借自己手里的门路渠道和人脉关系！活今天有，但明天可能没有，前期肯定不正常！最基本食住都是吃老本！
第（三），每天跑的交通费，如果做地铁经常一天一二十块！目前最低标准价群演市场价90-120元/天这样！，还有吃喝费用至少20-30元/天，有是可能剧组会包一餐盒饭那好点。总的来说这一切生活费用都是靠自己解决，没有人会包吃住养你的！
五、关于群众演员的出路在哪？前途在哪？
1、群众演员想有出路，必须自身条件能够接到上镜的戏，接触到导演。
想要导演接触到你，至少自己是一个合格特约以上，一般特约以上的演员资料才会被副导演推荐发导演那边去，导演看了适合才安排试镜！一般来说，特约以上演员基本都是科班出身，或者专业院校毕业或者经历过一定培训，有一定的作品。无论副导演或者导演查看演员简历资料，第一个最想看的就是毕业院校和以往拍过的作品。没有任何导演凭借你长像或者能说会道就选中你的，导演是也被制片人雇来干活的，做不好也得滚蛋，投资拍作品不是儿戏，用人也找专业演员来上镜的。
2、群众演员的出路在哪呢？
（一）如果年纪还小，你有梦想想走演员这条路，而且有很好的家庭背景和非常有天赋，那你最好的方法就是只有考艺术学校，如果条件可以，最好考到好的艺术学校，比喻北电，中戏，上戏，解放军艺术学校等等。
（二）你半路出家连艺校资源都接触不到，既没学过专业表演又没艺校人脉，只能跑龙套，从群演做起，如果真想走远有发展，都是不断学习和进修培训一般从群众演员—群特—特约—角色慢慢得一步步走起来。群众到群特容易，但是群特到特约，不仅个人参演过不少作品，而要有一定专业度，个人简历还得拿得出手！很多新人连群演都没接触跑过，就想要跟组或者要把自己推荐给导演当个角色，非常不现实。表面上演员是靠脸吃饭的，其实演员是靠演技吃饭的，靠作品吃饭。
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为什么不把魔兽拍成美剧
《魔兽世界》可以说是网游界的一大传奇，我也曾是魔兽玩家，从公测一直到《德拉诺之王》才渐渐退出了这个陪伴了10年的艾泽拉斯大陆。在2016年《魔兽》电影首映，我对着电影院巨大的屏幕流下了激动的眼泪，因为电影里出现的场景我在魔兽世界里都去过，感觉看的两个小时的不只是电影，而是整整十年的青春。电影放映完了，感觉意犹未尽，好是期待第二部的到来！有人说，魔兽为什么不干脆就拍成连续剧呢？对比《权力的游戏》，魔兽的素材实在太多太多了。上古时期的永恒之井、流沙之战、黑暗之门后的兽人战争、海加尔山之战、冰封王座阿尔萨斯的悲情故事、再到远征外域、大灾变死亡之翼，神秘的熊猫人等等等等，其中不乏荡气回肠的故事，恢弘壮阔的大场面，魔兽永远不缺故事，估计可以拍十几季。可惜现实是骨感的，首先如果拍成连续剧的话耗费的资金是难以想象的天文数字，就拿堪称电视史上最烧钱的系列《权力的游戏》来说，据说第五季平均每集成本600万美元，第六季，每集制作成本更是高达1000万美元，第七季仅仅一条冰龙就烧掉了大量的钱……
对比之下，电影《魔兽》短短两个多小时就花了1.6个亿。关键是，《权力的游戏》还是个低魔的世界，种族以人类为主体，而魔兽则是拥有大量种族，除了人类、还有血精灵、暗夜精灵这两种族还好装扮，关键是兽人、巨魔、牛头人和各种恶魔，这些为了真实全用CG合成，成本就太高了，光人物塑造，魔兽世界的制作成本就要高出很多；而除了人物塑造外，还有大量的魔法，还有形态各异的各族建筑，想想电影《魔兽》里面宏伟的暴风城吧，要是再来整个奥格瑞玛……高昂的制作成本是让魔兽世界美剧未能实现的根本原因。当然，你可以说导演可以不用拍得这么盛大，节约下成本啊！我说那不如干脆不拍，何必砸了自家招牌呢，在玩家心中拥有如此高地位的魔兽，一旦连续剧改编得不符合玩家口味，将难以再拍下去，看看电影《魔兽》两极分化的评论和各种喷吧。
很多人也许不理解魔兽世界对于热衷于此的玩家们是一种什么样的概念，在很多人眼里，游戏只是一种娱乐消遣的方式罢了。这个陪伴了十年的游戏，让不谙世事的花季少年走到了而立之年的人生路口，与其说魔兽是一代人的回忆，不如说是一个时代的烙印。
大家好，我是认真，一枚英语爱好者。定期更新英文词组与句型掌握技巧和环球趣事，希望大家关注我，我们互相学习，互为动力，一起看更大的世界，踏踏实实地进步关于为什么不把魔兽拍成美剧和为啥不建议做群演呢英语的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。
