大家好，今天给各位分享有人真的靠自媒体赚到钱了吗怎么做到的的一些知识，其中也会对直播带货菜叶怎么弄好看进行解释，文章篇幅可能偏长，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在就马上开始吧！
本文目录
有人真的靠自媒体赚到钱了吗怎么做到的
自媒体赚钱现在已经成为一个比较成熟的运营模式，尤其是随着科技的发展，自媒体运营呈现出百花齐放的局面，通过自媒体赚钱的方式也是千奇百怪，可以说只有你想不到的，没有做不到的。自媒体赚钱主要有以下几种模式。第一种模式是知识付费。自媒体通过知识分享，获得关注，但分享的知识是需要付费的，有的是会员制，有的是单篇付费等等，一般这样的模式都属于各自领域的权威意见，具有一定头部性质，受众比较广，单价一般都不高，属于走量的一类。第二种模式是流量兑现，知识是免费分享的，但如果知识转化，需要付出一定的费用，这样的模式很常见，关键在于转化率，单价从低到高，各个层次都有，这种模式主要考验的是自媒体的粘合力，粘合力越强，转化率越高。第三种模式带货销售。这种模式是目前自媒体赚钱的一种主要形式，通过直播或者短视频的方式，直观的宣传产品，契合消费者的需求，实现生产端和消费端的直接连通，这种模式赚钱的速度非常快，量也非常大，一年的销售几千万甚至更多都可能。
总来来说，自媒体作为一种新型的业态，这些年发展是比较快，也是一种新趋势，自媒体由于聚集关注和流量，只要你有合适的产品，都是能够赚钱的，这也是很多年轻人赚钱的主要途径，现在很多传统产业也在介入自媒体，扩大自己的影响力，提高赚钱的效率。
陈丹青说“绘画已经是边缘的艺术”，你怎么看
作为一个研究绘画的，
小玉觉得陈丹青说得很实在啊，
绘画在这个时代就是很边缘的艺术，
尤其是当代艺术的大环境中。
这点得认。
▼
（陈丹青其人）
但为什么这话从陈丹青嘴里说出来？
作为当代最具影响力艺术家、作家、文艺评论家、学者，
陈丹青无论在绘画创作还是态度表达上，
都带有一种睿智而率真的气质，
洋溢着独特的人格魅力。
正如他自己所说：
“无论绘画还是写作，我尽量不说假话。我这个人口无遮拦，不知道哪天又会说什么。”
所以，
他说出来的很多话都是金句，
不是哗众取宠，
而是作为一个身浸艺术之中深沉的思考与自省。
▼
（创意摄影艺术）
绘画在这个时代的边缘化，
是显而易见的，
人人都拿手机、玩电脑的时代，
艺术的媒介形式自然也会转移到这些人们方便日用的东西上。
所以才会有那么多的摄影和创意摄影。
德拉克洛瓦《自由引导人民》，油画
桔多淇《自由引导蔬菜》，摄影
甚至对于一些名画的态度，
当代的艺术家们都会采用生活化的方式，
比如这件《自由引导蔬菜》，
艺术家桔多淇这样表达：
“作为一个当下网络时代的中国女性，我为大家推出的是这样一幅世界名画。那煎鸡蛋般滋滋冒泡的炮火硝烟背景下，散发洋葱味儿乳房的圣女，左手抓大葱枪……烂菜叶成堆成堆的战场一片狼籍，这个历史的伟大故事，这幅流传的世界名画此时变得非常荒诞。”
是呀，
绘画是如此的一本正经，
在这个时代人们都更喜欢轻松和不具仪式化的玩意儿了。
所以，
就连画家们自己也在自嘲这场“绘画的尴尬”。
绘画是边缘和尴尬的，
这从它在艺术体系中的存在就能展现出来。
（装置艺术：漂浮在城市上空的缤纷巨网，图源版权见水印）
（装置艺术：时空泡沫）
装置艺术多让人有代入式和体验式的感受啊，
而绘画还是更多被认为是商业的、不关注社会问题的、精致趣味的、迎合大众的、装饰性的??
也许也是因为绘画的历史太古老了，
所以无论怎样去变换创新，
人们似乎还是认为它是种小众的、不新鲜也不当代的老家伙。
因此在各种当代艺术的评展上，
绘画艺术也早已被排斥在外。
在艺术本身的大体系中，
绘画都已经这么边缘了。
▼
（当代画家曾梵志的面具人系列绘画）
再回到绘画和现实本身，
绘画在没有摄影的时代，
最主要的任务是记录现实。
而当代绘画更像是一种艺术家的态度表达，
但问题是，
如果这种态度中不与当下社会现实发生关系，
就意味着你不当代也没有态度。
（各种小视频）
绘画这样的局限性，
从和当下流行的各种小视频和秒拍对比中就暴露无遗，
人家那才是记录生活。
即使如曾梵志的面具人系列绘画这等明确表达了“当代人生存环境的荒诞性”态度，
也有很大一部分觉得根本看不懂，
也觉得这些画根本与过去他们印象中的“美”无关。
▼
所以，
绘画的边缘性我们还能不承认？
▼
不过，
也许这个时代并不是绘画的黄金时代，
但绘画的魅力却永存。
（儿童和成人也都在学画）
你看，
直到今天，
不也越来越多的儿童和成人愿意去学绘画，
而不是去学装置艺术，
更不是去学数码类的艺术。
▼
我们要清醒的认识到绘画的境地，
也依然要坚信它有自己的生存空间，
不是么？
感谢阅读，喜欢请尽情点赞留言，不喜欢千万别勉强！文章分享结束，有人真的靠自媒体赚到钱了吗怎么做到的和直播带货菜叶怎么弄好看的答案你都知道了吗？欢迎再次光临本站哦！
