怎么制作电影解说的小视频呢(电影解说视频如何制作)

本文目录

1. 制作一部电影解说，需要哪些步骤和工具，视频上哪去找
2. 电影解说封面上的字怎么去掉
3. 刚接触做自媒体，怎么剪辑电影中精彩情节
4. 怎么制作电影解说的小视频呢

制作一部电影解说，需要哪些步骤和工具，视频上哪去找

你好，我是这个月初注册的头条影视领域创作者，就是想做电影视频解说，开始以写电影相关文章和回答影视问题为主。上个礼拜开始学习做视频。全是摸索过来的，遇到问题解决问题，花费的时间比较多，现在回答你的问题正在导出着第三个电影解说视频。您问的是步骤和工具，涉及的具体操作就不详细说了。

下载一部电影，自己在网上搜索资源，我用的迅雷下载，先按自己的想法选电影，做出一些视频作品后，根据反馈有倾向性的做，也可以多学习那些大V，看哪种题材播放量更多。

用播放器（我用的暴风影音）完整的观看这部电影，观看过程中要记录好重要剧情节点、主要人物、人物心理变化，以及影片的主旨等主要内容。

写电影文案，这个过程我需要一边写一边再看一下电影（倍速播放，找记忆不深的选择性重复看），电影文案的编写要原创，按自己的视角和思考写就可以了。我个人的语速，文案需要2000字左右，出来的视频时间大约6-8分钟的样子。我尝试过先剪视频再写文案，思维很乱，不适合我。

录制文案音频，我用的手机，录制过程最好可以一次性下来，如果一次无法完成，可以分开录制，但要保持声音的一致性。

正常来说，录完音频后，要用Adobe的音频软件AU(AdobeAudition)对声音进行处理，让声音质量更好。抱歉我还没有开始学习AU的使用，声音用的原声。

视频剪辑之前，更专业的是先做一个属于自己的片头片尾，用Adobe的视频设计软件AE（AdobeEffects），这个我也没有学习，片头和片尾的解说全部嵌入电影视频中了。

寻找背景音乐，可以用该电影内的音乐，也可以网上下载跟电影剧情比较相符的音乐，这个根据个人审美来确定。

打开最核心软件，对电影进行剪切，我用的是Adobe的视频编辑软件Premiere，这个是最花时间的，很多具体的剪辑方法和操作方法，这里不方便介绍。视频剪辑，主要是做好视频剪切，添加上自己的解说，添加上背景音乐，添加转场等视频音频特效，这个视频基本做好了。

导出的视频，这个时候，唯一的问题是没有字幕。字幕，如果你熟悉PS，可以用PS配合Pr直接在Pr中添加字幕。我推荐一下我的方法，使用软件ArcTime添加字幕，这个很简单，把上面导出的视频导入ArcTime，把文案的文字导入ArcTime，然后添加字幕。最后用ArcTime导出视频，就是最后的作品。

我觉得，对于软件的使用最好用最专业的，学习的时间会长一些，但收获的肯定更多，同样的功能实现，有很多款软件，自己选择，我提到的几款应该算是比较专业的。对于回答过程中具体软件的使用方法，在这个问题里面不详细解释说起来也不方便，包含内容比较多，有问题可以私信我，我只是一个初学者，并不专业，欢迎大家关注相互交流、共同学习~

电影解说封面上的字怎么去掉

如果您指的是电影解说视频封面上的字，您可以使用视频编辑软件（例如AdobePremiere、FinalCut等）中的遮蔽功能或涂鸦工具，覆盖或删除封面上的字。

另外，您也可以使用在线编辑工具（例如Canva、PicMonkey等）来制作新的封面图像，不包含原先的字样。

刚接触做自媒体，怎么剪辑电影中精彩情节

一：传统剪辑

也可称为剪辑的基本功。其主要作用有两个，一是保证镜头转换的流畅，使观众感到整部影片是一气呵成的；二是使影片段落、脉络清晰，使观众不致把不同时间、地点的内容误认为是同一场面。因此，这种剪辑必须做到：

①防止混乱。镜头衔接必须准确无误，不脱节不重叠，人物动作的方向、空间关系必须一致。

②镜头转换协调。剪辑往往以动作形态、节奏为剪辑点，即“动接动”、“静接静”。“动接动”指在镜头或人物的运动中切换镜头，如一个摇摄镜头接另一个摇摄镜头或一人奔逃的镜头接一人追逐的镜头等等。“静接静”指从一个动作结束后（或静止场面）接一个动作开始前（或静止场面）。

③省略实际过程。即省略不必要的、观众不看自明的过程，而仍能保持动作或情节的连贯。如一个飞机起飞镜头接一个飞机降落镜头可以省略旅行过程，一个桃花盛开的镜头接一个满地落叶的镜头可以省略时间的变化过程等等。传统剪辑，基本上是按着正常的生活逻辑进行，但又不是自然主义地记录生活中的全部过程。

二：创造性剪辑

习惯上称能提高影片艺术效果的剪辑方法为创造性剪辑，主要有以下几种：

①戏剧性效果剪辑。运用调整重点、关键性镜头出现的时机和顺序；选择最佳剪辑点，使每一个镜头都在剧情展开的最恰当时间出现。

②表现性效果剪辑。是在保证叙事连贯流畅的同时，大胆简化或跳跃，有选择地集中类比镜头，突出某种情绪或意念。将一些对比和类似的镜头并列，取得揭示内在含义、渲染气氛的效果。

③节奏性效果剪辑。一般说来，镜头短、画面转换快，能引起急迫、紧张感；镜头长、画面转换慢，可导致迟缓或压抑感。因此长短镜头交替，画面转换快慢结合可造成观众心理情绪的起伏。利用这一点，在剪辑上控制画面的时间，掌握转换节奏，就可控制观众的情绪，达到预期的艺术效果。这种剪辑节奏也称剪辑调子。

然而镜头的长短、转换快慢不能超越观众对内容含义理解的限度，否则就会造成混乱。剪辑调子常常也表示出影片情节或情绪的段落，使影片起伏张弛有致。影片中一个段落的剪辑调子是由镜头的数目来计算的，称剪接率。镜头数目多，称剪接率高或快调剪辑；镜头数目少，称剪接率低或慢调剪辑。

三：电影剪辑技术

电影拍摄的再好也缺少不了电影的剪辑部分，在一般的电影制作后期剪辑时，要注意剪接电影片段，一般电影拍摄得到的底版经过冲洗，要制作一套工作样片，利用这套样片进行剪辑，剪辑师从大量的样片中挑选需要的镜头和胶片，用剪刀将胶片剪开，再用胶条或胶水把它们粘在一起，然后在剪辑台上观看剪辑的效果（这样的过程要不断的重复和制作）。

进入电影剪辑部分就真正的进入了电影的非线性部分，有的时候技术高的剪辑师在剪辑电影的时候不会按部就班，也就是说不会去按照一个顺序一个一个的剪辑，很多剪辑师是从中间剪开，插入一个镜头，或者剪掉一些画面，都不会影响整个片子。

但这种方式对于很多技巧的制作是无能为力的，剪接师无法在两个镜头之间制作一个叠画，也无法调整画面的色彩，所有这些技巧只能在洗印过程中完成。同时剪刀加浆糊式的手工操作效率也很低。

电影剪辑是遵守前电影空间的，它有一个主镜头。蒙太奇是把拍摄下来的镜头当素材，然后在剪辑台上形成一个现实中没有的电影的时空。好莱坞这个概念在中国有许多希奇古怪的神话。这个节目全部由好莱坞的剪辑师和导演的观念组成的。

怎么制作电影解说的小视频呢

剧本第一，剪辑第二，配音第三。

一个好的电影解说小视频需要一个优秀的剧本。剧本可以发掘这部电影的幕后趣闻，分析其镜头语言，电影情节的前因后果讲的非常清晰。这种剧本还是需要有一定专业功底的人来写的。

第二个步骤是剪辑，剪辑很容易，就算是新手，爱剪辑，会声会影这两款软件也足以应付，当然你如果要专业做电影视频解说的话，还是学学pr吧，一周就会用基本的操作了。字幕推荐用小日本（TMPGEncVideoMasteringWorks5）和aegisub32。

这样定稿输出之后再配音，以免后期发现问题返工重新剪辑需要重新配音。

第三个步骤是配音，这个其实很重要。现在做电影解说的人太多，同质化的倾向愈发严重。如果你的口才（声音是否好听？解说是否有感情？）很好，你的声音很有特色让人记得住。那么你的电影解说就向成功迈进了一大步。

文章分享结束，怎么制作电影解说的小视频呢和电影解说的封面怎么弄好看的答案你都知道了吗？欢迎再次光临本站哦！