style="text-indent:2em;">各位老铁们，大家好，今天由我来为大家分享怎么能练出一手好字呢临摹有用吗，以及原创照片临摹怎么弄好看的相关问题知识，希望对大家有所帮助。如果可以帮助到大家，还望关注收藏下本站，您的支持是我们最大的动力，谢谢大家了哈，下面我们开始吧！
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怎样才能临摹好一幅书画作品有什么讲究的吗
临摹是学习书画最基本最常见的方法，也是最有效的办法。这已成为业内的共识。
可以说，临摹也是一门学问，是有很多“讲究”的。怎么才能临摹好一幅书画作品呢？我觉得重点是要走好“两步棋”。
第一步，选择好所要临摹的作品。
首先，临摹作品要有针对性，尽可能和自己的学习取向相一致。
比如你喜欢并选择了学习写实油画，就要有针对性的以写实油画为范本来临摹，这样临摹起来也容易调动情绪，入心入脑，顺手顺意。如果不加区分的不管是写实油画还是印象油画或是抽象油画，都要拿来临摹，这样就是盲目的临摹，消耗很多时间精力，却是事倍功半的效果。
二是，临摹作品要有选择性。尽可能找一些优秀的作品来临摹。
书画作品成千上万，千种百样，临摹哪些作品是要认真甄选的。要选一些经典的优秀的作品为样板，因为经典优秀的作品往往是经过了时间历史的检验或有定论的评价，其思想内涵、艺术理念、技法风格等多有值得学习借鉴之处，古人讲“取法乎上”就是这样的意思。例如巴洛克艺术绘画大师鲁本斯年轻时在意大利游历期间，就有重点地临摹了米开朗基罗和提香两位大师的作品。唯美写实油画大师布格罗学画时逐一临摹拉斐尔、乔尔乔内的画作，有的画作甚至临摹了两遍三遍。
第二步，把握好临摹的要点。
临摹不是机械的照搬，不是简单的比葫芦画瓢。临摹的要点不只是学习熟练书画的技法笔法墨法，更重要的是在临摹中思索感悟领略所临摹作品的艺术思想和艺术风格，培养形成自己的书画风格特色。这就要求在临摹时不仅手要勤，大脑也要勤。要一边临摹，一边开动脑筋去思索去感悟，从而得到技法和审美境界的双提升。鲁本斯正是在临摹中勤于探索，从米开朗琪罗、提香油画中受到很大启示，后来在巴洛克绘画艺术上独树一帜。反过来说，如果只是为临摹而临摹，为熟练技法而临摹，那么你临摹的再好，可以乱真，你的技法再熟练，但没有形成自己独立的思想和创意，最终也难以创作出专属自己风格的艺术作品，顶多只是技法娴熟的画师画匠。
画画只会原创不会临摹，求解决方法
其实能原创就尽量少临摹，如果说临摹的不好画，可能是因为观察的不够。
一幅画，一个人，只要将它们的特点画出来就基本差不多像了，动漫人物多看脸型和眼睛，实在不行也可以试试描图零基础应该怎么样画出自己的原创作品
没有学会走，直接跑谈何容易。所以，不建议零基础一开始就直接纯原创。
零基础绘画者没有经常大量的绘画练习，对许多事物都只有一个很模糊的概念，完全没有功力将其完整的表达出来。有时候，想到某个不错的设计，却始终画不出来，放下来。等过了一段时间，进行了大量练习，绘画水平有所提升后，再去画才有可能画出来。
新手一开始就大量原创，其实很难得到提升。新人需要大量练习。而原创本身是创作，而不是练习，也很难大量。
例如要画一张二次元的动漫人物。
大触的线稿非常流畅，优美，即使不上色，也是一副养眼之作。那么，你的线稿如何呢？线条表达有轻重虚实吗？
人体的结构如何？为什么大触画出的二次元角色有明显生理曲线，看了很想摸，而你的没有那种感觉。
人物的人体动态如何？正面站着，侧面蹲着，还是躺着，是平视，仰视还是俯视？这些都会涉及人体透视，新手如何把控这个透视呢？
发型如何设计？如果你没有画过多种不同类型的发型，你如何画出你“原创”的发型？
人物的五官如何表现？有的给人感觉冷酷，有的感觉很萌。都是眼睛鼻子嘴，为何差异这么大？
这还只是人物本身，人物的服饰怎么画，装饰怎么画，背景怎么画？
等等…………
这些问题，零基础的同学，或许很少考虑。
但——
这正是成为大触的最最最基本功。
这些基本功，如何炼成？
1.相关绘画知识点学习：例如人体知识，色彩知识，光影知识。这些知识，不仅要知道，还要熟记于心，熟练运用。
2.大量的刻意练习：一开始自己不会画，只能进行大量的临摹。当临摹到七七八八了，就可以找参考，画同人。另外，练习时，进行有针对性的练习。例如线稿不好，就专练线稿；例如人体动态不好，就专门画人体各种动态；……
3.最后才是原创：基本的东西掌握了，再多多肝原创。
希望小伙伴们，初学画画莫急躁，多点耐心。
祝早日成为大触，谢谢?(?ω?)?
我的字不好看，怎么能练出一手好字呢临摹有用吗
当然有用，不过建议你先从笔画的拓写开始。每天练习坚持21天就会有改进。然后每天练习写“永”字。因为书法界有个很精髓的练习法叫“永字八法”。也就是说会写永字了，书法中常用的八种笔画你也就练成了！
OK，关于怎么能练出一手好字呢临摹有用吗和原创照片临摹怎么弄好看的内容到此结束了，希望对大家有所帮助。
