乐队的舞美怎么弄好看 舞台表演怎样拍照

本文目录

1. 蚌埠甜啦啦龙湖音乐节现场什么样
2. 你觉得Beyond什么形式的演唱会是最好看的
3. 音乐会版歌剧是怎样的
4. 舞台表演怎样拍照

蚌埠甜啦啦龙湖音乐节现场什么样

蚌埠甜啦啦龙湖音乐节是一场比较盛大的户外音乐盛会，场地通常设有多个音乐舞台和音响设备，为现场观众带来多种音乐演出和视听盛宴。一般来说，包括以下几个方面：

1.艺人表演：会有多位知名歌手、音乐组合、乐队等进行表演，包括流行、摇滚、电子、HIPHOP等不同音乐类型，可以感受到不同的音乐魅力。

2.现场互动：现场会安排各种互动活动，如现场抽奖、签售交流等，增加了观众与演出嘉宾之间的互动和联系。

3.现场效果：音乐节现场一般会有丰富多彩的现场效果，例如音乐节主题的视觉效果、主舞台舞美效果等，制造出空前的视听冲击感。

总的来说，蚌埠甜啦啦龙湖音乐节是一场音乐和文化的盛宴，现场氛围热烈，观众互动性和娱乐性都比较强，可以让观众跟随音乐的节奏感受到热情和活力。

你觉得Beyond什么形式的演唱会是最好看的

我想提名1987超越阿拉伯演唱会。

这不是一次简单的演唱会，它迸射出五个年轻人追逐梦想的激情。这不是一场落入俗套的演唱会，没有精良的设备没有专业的舞美但却别样的动感好听。这不是一出偶像气息浓重的演唱会，是Beyond用自己的原创作品在向世界唱响摇滚之音。华丽的外表的确更容易冲击眼球，然而华丽的灵魂才能真正打动人心！

永远等待（全长）

“一路有家驹”走过了两年半，如果你始终没有掉队，相信Beyond早期的那些佳作你已经找到了感觉。那天与一位歌迷朋友聊起永远等待，她不经意的几句话让我倍感舒心，因为我知道她以后会领略到更多美好。更欣慰的是，越来越多的朋友正有着跟她一样的变化。

你夸黄家驹帅，他不会开心。你赞黄家驹酷，他也不会高兴。你跟他说坊间关于Beyond乐队的八卦，他直接会捂住耳朵。你只有与他聊音乐，他才会对你开启黄伯模式。我们喜欢他，不是因为他明星的身份，而是因为沉迷于他的作品和人品。

之前已经分享过两场演唱会了，91生命接触和93不插电，今天一起回顾这场Beyond超越阿拉伯演唱会，一晃已是30年……成蹊第一次看到阿拉伯演唱会的VCD，是17年前在唐山同学的家里，甚至当时我俩的对话都还记得一清二楚，全程被这种异域调调迷到骨头里，对五个人的造型装扮也着实惊到了。

东方宝藏

BEYOND-亚拉伯跳舞女郎

时间：1987年10月4日

地点：香港九龙高山剧场

主办方：Kinn's

阵容：黄家驹，黄贯中，刘志远，黄家强，叶世荣，李俊云等。

超越阿拉伯演唱会的影响力当然不如91红磡演唱会大，因为它没有昂贵的乐器设备，没有高清像素的录像机做记录，没有完美的视听体验，再加上曲风另类前卫，所以客观条件决定了它的传播度不会极广。

But，这是Beyond乐队首次完整影像被留存的盛会，本次演唱会有两位主音吉他手，是Beyond五子时代音乐作品的一次集中呈现，乐队的中东曲风在现场得以充分演绎，各种solo各种过瘾，当天的气氛亦相当火热，超越阿拉伯是一次足金足两的BandSound大绽放的音乐会！

过去与今天

BEYOND-亚拉伯跳舞女郎

时值Beyond刚与新艺宝签约不到一年，又在87年接连推出两张大碟，《永远等待》EP和《亚拉伯跳舞女郎》，为了配合专辑作品的风格和提高知名度，所以这才有了超越阿拉伯演唱会。要知道在大众视野里Beyond还是一支崭新的乐队，一个新乐队敢举办这样规模的演唱会，不仅需要胆色更需要能力，2000张门票迅速被抢购一空。能有这样的效应，可以说Beyond已经创造了历史。

当天演唱会曲目安排

01.阿拉伯开场曲/东方宝藏

02.过去与今天

03.WATERBOY

04.旧日的足迹

05.MYTH

06.世荣/家强独奏

07.远仔/阿PAUL独奏

08.家驹独奏

09.幻灯片播放

10.沙丘魔女

11.玻璃箱

12.孤单一吻

13.无声的告别

14.阿拉伯跳舞女郎

15.永远等待

16.昔日舞曲

17.再见理想

不知道大家看到这些歌名摆在一起有什么感觉？成蹊也很难形容出来，很想一边倾听一边抚摸，用手掸去覆盖在歌上的浮尘。相关的单曲赏析都已经分享过了，可以在“狂人山庄”的快捷按钮内找到赏析合辑。

刘卓辉写道，《亚拉伯跳舞女郎》的封面特地跑到新加坡拍摄，摄于苏丹回教寺。一队还未走红的乐队，竟然出国拍封面。那一身的阿拉伯服饰，五个阿拉伯男孩，实在很搞。这张碟不失为一张大胆做出新尝试的唱片，里面的音乐有着浓厚的中东风格，听闻那个时候家驹迷上了中东音乐，很多作品都投射了对阿拉伯世界的想象。如果当年已经有阿里巴巴，估计马云会找他们代言。

作为Beyond创作的核心，黄家驹对音乐的涉猎面极为广泛，不仅深受来自西方世界的各种摇滚乐影响，他还对西班牙、印度、阿拉伯等国家和地区的音乐有着浓厚的兴趣，所以Beyond玩出这种异域风情，其实并不算意外。这些作品几十年后听来依然别具一格耳目一新，这是没有迎合市场大众的歌，满带概念性和实验性，Beyond不仅敢玩而且会玩，还玩出了绚丽的色彩。我们要做的，就是用耳朵和内心去领略这些作品的美妙和神奇。

WaterBoy

BEYOND-永远等待

演唱会开场音乐神秘尖锐让人热情高涨，现场观众的情绪一下子被点燃。家驹出场就引发尖叫，他低沉沙哑的声音直接切入东方宝藏，一袭黑衣很是霸气，让人印象最深的莫过于皮衣和警察帽。只有25岁的家驹手握话筒在舞台上游走，举手投足之间放射着自信的王者之气，俨然一副明日巨星的风范。

在唱旧日的足迹之前，家驹感慨的说，我记得1985年，我们搞了一个演唱会，到今天差不多两年了，这个时候想怀旧一下，使我又能记起那时玩过的感觉，一首旧的作品，歌里面讲一个人去怀念以前旧的东西，走回他以前走过的路，感受以前的感觉和一些感性的东西。

旧日的足迹

BEYOND-现代舞台

在Myth以前的几首歌都以较快的节奏进行，颇有点疾风骤雨的感觉，让人有点目不暇接。Myth也是一首旧作，但却是一首慢歌。正像家驹说的，一支我自己好钟意的歌，我们Beyond都很钟意的歌。遗憾的是，后来乃至今天，他们钟意的作品，往往会被大部分歌迷遗忘。

Myth

BEYOND-真的BeyondI

超越阿拉伯演唱会上，五子都奉献了精彩的solo，对摇滚乐队来说，乐器独奏是演唱会不可或缺的环节。叶世荣的鼓和黄家强的贝斯率先接受检阅，接着是刘志远和黄贯中的速弹电吉他，现场简直嗨翻了。刘志远不仅是当天的吉他手，还担任着键盘手的角色。

轮到家驹时他说，很久没拿吉他了，我就没有他们弹的那么厉害啦，我呢喜欢弹文静一点的，弹的不好不要笑。最后家驹压轴弹了一段很有味道的弗拉明戈木吉他，虽然中间被几次打断，但依然非常走心和动听。他的笑容和他弹琴的动作，让人看不够。

现场播放Beyond成员的照片幻灯片时，配上了随意飘荡的BGM，Beyond在后台换完服装后重又登场，李俊云和世荣合作送上了一段打击show。台上所有人都是全身白衣的阿拉伯服装造型，黄贯中和黄家强的辫子更加显眼了。唱到玻璃箱时，舞蹈人员的舞姿简直让人不忍直视，尬舞还真是名不虚传。据说由于跳舞的人挡住了乐队成员，引的歌迷开始往台上投掷杂物。

沙丘魔女

BEYOND-亚拉伯跳舞女郎

玻璃箱

BEYOND-亚拉伯跳舞女郎

以今天的眼光和标准来审视这场音乐会，自然觉得各方面都有些小小的不成熟，一是因为五子当时都非常年轻，在舞台上多多少少还有点羞赧有点放不开，二是因为资金有限，根本不可能做到面面俱到。但别忘了，那可是在30年前的1987，而不是如今的2017。实事求是的说，已经相当难得和过瘾了！

本次演唱会的绝大多数曲目来自专辑《亚拉伯跳舞女郎》，还有几首之前的经典佳作，可以说诚意十足，含金量够高，华丽指数爆棚。

将家驹的音乐创作成果一字排开时，这张曲风完整的中东专辑必然要占据重要的一席之地。对在场的2000名歌迷来说，绝对值回票价。对今天的歌迷来说，能得以看到Beyond在1987年的完整演唱会，看到五子时代的默契配合，也了无遗憾了。

孤单一吻

BEYOND-亚拉伯跳舞女郎

无声的告别

BEYOND-亚拉伯跳舞女郎

整场演出，都是家驹一人主唱，年轻真好，其他成员负责和音部分。大家通力合作，用心的去演奏着专属于自己的作品，这种团队精神足以让观众忘记硬件设备的不足了。如果这场演唱会你看的遍数够多，那么一定可以看出五个人在性格方面的不同，舞台表现力也各有特点。在这里就不展开描述了，因为每个人看到的信息和所得出的结果都不尽相同。用一句话概括超越阿拉伯演唱会，我会说这是艺高人胆大！

阿拉伯跳舞女郎

BEYOND-光辉精选

昔日舞曲

BEYOND-永远等待

“我们相信自己所做的每件事都是正确的，所以我们不怕任何人的评语或者攻击，你们放心，我们会永远坚持理想。下面是一首令我写了唱完之后，几晚睡不着的歌，歌名叫做再见理想……”

再见理想

BEYOND-黄家驹原作精选集

家驹那张年轻的脸上满是沉浸在音乐中的喜悦。模糊的影像从30年前穿越而来，影像里透着只有那个年代才有的质朴和纯真，每一首作品里都烙印着Beyond出众的才华和想法，他们绝对配得起“剑胆琴心”这四个字！

Beyond1987超越阿拉伯演唱会含花絮

时间是最好的试金石，在这块试金石面前，任何修饰都是苍白的。昙花一现的始终是多数，唯有隽永的旋律经久不息。

（视频和音频在这边无法顺畅发出请移步关注微信公众号一路有家驹）

音乐会版歌剧是怎样的

正经歌剧是有舞美背景乐队指挥演员然后要演出全剧的所有的唱段包括宣叙调咏叹调和重唱少数的还有念白和对话而现在有很多地方为了减少成本就把舞美和背景和服装去了有的甚至用一台钢琴来代替乐队而且还删掉很多宣叙调这样观众欣赏到的就不是歌剧了因为它已经没有了人物和戏剧情节故而把这类演出称之为音乐会版歌剧

舞台表演怎样拍照

佳能的全画幅机型我个人将其分为三个档次，顶级专业机身EOS-1D系列，全能旗舰机身EOS5D系列，入门全幅EOS6D系列。在舞台摄影这一领域，我已拍摄了十二年，用的最多的就是佳能，有些人会觉得专业舞台摄影，EOS6D2是否业余？但实际上我认为，EOS6D2同样是一台优秀的全画幅机身，是一台进入高级摄影的敲门砖，或者说是专业摄影师进阶的基础机型。

在专业摄影门类中，舞台摄影是较难把握的一类，由于灯光的变化以及舞台上主体的变化，非常考验一台相机的性能和摄影师的经验技巧。室内的古典音乐、歌舞剧、儿童剧等类型拍摄都非常考验相机的综合实力。

例如室内拍摄古典音乐的环境光线较暗，而摄影师难以近距离拍摄，因此存在光线暗、距离远、抓拍指挥及乐手的动作较为困难，一定程度上考验相机的高感性能和对焦性能。但EOS6D2依旧可以胜任这些拍摄任务。

以黎巴嫩的卡拉卡拉舞蹈剧院的《丝路传奇》拍摄为例，这样的拍摄非常考验相机的抓拍和追焦能力，从画面中可以看出，这样的舞台剧不仅环境光线复杂，而且大部分情况下背景较为昏暗，相机需要ISO3200～ISO6400的高感才能保证安全的快门速度。同时舞台上演员们（动体）的移动较为频繁和快速，从样片来看，佳能EOS6D2的全像素双核CMOSAF对焦系统和高感表现经受住了专业舞台的考验。

优秀高感表现应对暗光条件

EOS6D2采用的2620万有效像素全画幅CMOS传感器，经过工艺的升级，聚光率和信噪比都有提高，在暗光环境下也能得到比前代更为精细、纯净的成像。

搭载的DIGIC7数字影像处理器添加了新的信号处理电路，可以使其感光度扩展上限达ISO102400，常用感光度在ISO6400上下，可以获得较为纯净的低噪点图像。

在实际体验过程中，EOS6DMarkⅡ常用的感光度很少低于ISO3200，这是由于舞台光线的特性决定的，比较常用的ISO基本在ISO6400左右，这对于相机的高感性能有着不小的考验，舞台摄影并不特别要求极限高感下的表现有多好，而是要求在适当的高感情况下，画面有足够的纯净感，保持画面干净。

我拍摄的舞台作品中EOS6DMarkⅡ不少都是ISO5000及以上的照片，不论是彩色作品还是处理成黑白，都可以看到EOS6DMarkⅡ在这个感光度区间，有着令人满意的暗部细节和噪点控制表现。

测光系统及白平衡表现准确

舞台复杂的光线环境和较暗的氛围，不仅对相机的高感表现是一种考验，对相机的测光和自动白平衡也是一种考验。测光系统如果不够准确、稳定，那么在光线不断变化的舞台摄影当中，必然没有办法持续保证每张照片的曝光准确程度。

同时自动白平衡表现也非常重要，由于舞台美术的要求，舞台上的光线经常会有不同颜色的滤色片打光，并且舞美的反射材料也会折射出更丰富的色调，如果自动白平衡无法准确的掌握舞台上光线的色温，那么出片不仅无法掌握到舞台上的氛围，而且还会让画面颜色显得诡异、混乱。

EOS6DMarkⅡ稳定的白平衡让照片可以准确的捕捉到舞美灯光所营造的氛围，例如冷光和暖光会营造出完全不同的氛围节奏，冷峻的光线如果因为白平衡不准确，色温偏低会显得画面偏黄，就丧失了舞美设计的初衷，记录下的画面也无法呈现出舞美最真实的表现。

对焦系统可靠抓拍追焦完全胜任

不论是拍摄单人舞还是双人舞或者是全景舞台，EOS6D2的表现还是不错的，即便是光线条件复杂，甚至较暗的环境光，对焦系统仍然可靠。从拍摄到的照片来看焦点清晰，成像锐利，移动的主体都在精彩瞬间被相机精准捕捉到。

EOS6D2的45点对焦系统全部采用了十字对焦点，相比起前代的11点十字对焦系统有了很大的提高，不仅对焦点数增多，供摄影师选择对焦区域更为自由，也让自动区域对焦时，对焦点的覆盖密度更高。

在实时取景模式下，EOS6DMarkⅡ搭载的全像素双核CMOSAF系统可以提供更广阔的对焦覆盖区域，几乎所有区域都可以进行对焦选择，在构图上更加游刃有余。同时实时取景可以使用触摸对焦，快速的切换对焦覆盖区域。

在实际的舞台拍摄工作中，EOS-1DXMarkⅡ、EOS5DMarkⅣ、EOS6DMarkⅡ是我的常用机身，搭配诸多EF镜头，有时候会三台机身一起上场，而有时候也会只使用一台机身进行工作。EOS6DMarkⅡ在拍摄工作中有着和旗舰机型一样可靠的表现。对焦性能可以经受的起独自战斗考验，一场舞台只用EOS6DMarkⅡ拍摄也不需要担心。

搭配长焦、超长焦镜头，EOS6DMarkⅡ的对焦性能合焦速度都可以做到让摄影师满意，例如搭配EF200-400F4LISUSM这样的超长焦镜头，一样可以发挥其出应有的表现，不必担忧它的对焦性能。

在拍摄舞台上的乐团指挥时，EOS6DMarkⅡ可以精准的抓拍到指挥家面部丰富的表情，可以在其身体快速小幅移动、变化的情况下，保证每张照片都可以在脸部合焦。选用高速连拍模式，最终可以记录下指挥大师FabioLuisi表情丰富、肢体动作包含感情的连拍组图。

作者：王小京

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