style="text-indent:2em;">本篇文章给大家谈谈哪一款裙子是你心中的“绝世好美”,以及笔芯影子照片怎么弄好看对应的知识点,文章可能有点长,但是希望大家可以阅读完,增长自己的知识,最重要的是希望对各位有所帮助,可以解决了您的问题,不要忘了收藏本站喔。
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红色毛衣怎么搭配好看又时尚
感谢邀请。
对于红毛衣的疑惑与犹豫其实跟款式没有关系,完全是一个“红”字惹得祸。考察了一下周边小伙伴对红毛衣的担忧,无非就是:
1:颜色太重/艳,感觉无法Hold住;
2:没有办法穿的精彩,配黑色太常规没新意,配其他颜色又容易low;
3:红色造型太浮夸,没有质感。
来看看名人穿搭示范图:
《Vogue》杂志美国版主编安娜·温图尔(AnnaWintour)
澳大利亚时尚博主萨妮塔·摩根(ZanitaMorgan)
艾米·罗森(EmmyRossum)
意大利时尚博主嘉拉·法拉格尼(ChiaraFerragni)
超模KarlieKloss
是不是已经找到了些感觉呢?
先来说说配色吧。
在红毛衣的搭配上,你首先想到的肯定是黑色。没错黑白灰这三种颜色总是能以不变应完变的各种服侍于我们的造型。而在日常的搭配中,也确实是黑色能镇的住红色的热烈与跳跃,让它变成即使去上班都不会太过突兀的造型。
紧身裤的造型最易穿,搭配廓形款红毛衣有显瘦的功效。上图的平底鞋如果换成切尔西靴正好适合现在冬季的温度,帅气又有型。如果想要摩登和时髦,那么穿双高跟鞋就一步到位了。
另外黑色的萝卜裤或阔腿裤也是不错的选择,非常有味道的casualchic,在临近年底的周五穿去办公室让大家都可以感受到节日的欢乐哦~~
黑色的裙子当然也逃不过。不论铅笔裙还是超短裙,通通百搭。长的优雅,短的俏丽,穿上黑色裤袜,披上大衣,冬天这么穿超好看。配姐可以负责任的说,红毛衣吃不准怎么穿好看的时候,就用黑色来搭配。
除了黑色外,白色也是一个好选择。如果说黑色的稳重能够压制红色的热情,那么白色的纯粹就能够带出红色清雅的一面。想要提升质感,这么搭准没错。
另外,和万年安全牌之一的灰色也很配哦。红色与黑色或白色在一起时会有性格鲜明的不同面,而和灰色在一起却充满了说不清道不明的肌理感和故事感,很有味道的配对组合。
当然,永远打安全牌总是很无聊的。虽然说黑白灰和红色怎样都搭,但想要把红色穿的时髦穿的与众不同,让它和水洗蓝的牛仔单品搭配,会有一种不经意的高级感。
除了牛仔蓝,红色和其他蓝色也是好朋友,只要这个蓝色的饱和度不是那么高,不要与红色争艳,他们在一起的组合绝对是气质与精彩并存的。比如藏蓝色和宝蓝色就是红色的好搭档哦。
当然,你也可以玩更高级的撞色和搭配。
除了撞色以外,红色还可以和印花搭配。首当其冲的是豹纹元素。不知道为什么,这两者搭在一起总给人一种不羁的摇滚范儿和英伦感。
如果掌握不好火候,建议在与红色相配的花纹上还是选择深色系的为主,这样整个造型有重点而且别出心裁。
红+红也是没得说,就是不太日常。
最后我们来说说能与红色毛衣搭配的外套吧。虽然内在的造型有方向了,但往往一件外套就能毁掉一切。所以,在外套的选择上,首推黑色夹克。因为它的硬朗酷感线条真的是红色毛衣过于绚烂以至过于流俗的解药。
红色毛衣到底有多百搭?看看它和其他颜色的外套搭配起来有多么迷人的面貌吧:
红毛衣+红外套=大气
红毛衣+灰外套=精致
红毛衣+米外套=学院
红毛衣+撞色外套=耀眼
感觉硬笔书法多年没有进步了,怎么办
学习在于持之以恒,任何事情三天打鱼两天晒网都是不可取的。你的字字形结构在,笔画和收笔略微差一点。这也是我重点强调学习书法必须要有一个圈子或者一个团体的原因,单个靠自己是不行的,很容易失去兴趣,也容易被自己的懒惰心理给征服。
---------------------------------------解决方案------------------------------------
第一点,找一个圈子一起学习硬笔书法,书法是一个习惯,是有规则可言的,我很庆幸自己能找到一群志同道合之辈,一起学习,一起交流,一起研读书法,大家书写各种字体,相互学习,相互点评,每日进步都很大。给大家看一下群内书友作品及我个人作品
有这个群可以帮助你做到三点:
1,敦促你学习,每日跟进,持之以恒学习。
2,帮你点评,改进向善,事半功倍。
3,相互学习,相互进步,相互扶持和鼓励。
第二点:规划笔画写法
目前你的笔画存在些许漏洞,且不够精致,需要加强学习,先领取下笔画资料
需要更全的笔画,私聊我或者评论内留言。
给你分享的笔画是横、竖、撇、捺、点这五个笔画,主要因为一个字基本都涵盖这些笔画,首先要学习的是点,在学习的是横线。
先来说一下点:点起笔轻入,以细尖入笔,右下角45度方向,逐渐加大下力度,临近收尾倾斜角度更大一些,逐渐抬起笔尖,变得更圆滑收尾。以点为起笔写横线(点的方向与水平线向下约30度),逐渐横向水平滑动,笔画逐渐变细,约过完整要书写横线的2分之一处,逐渐加重笔画,造成中间细,两面粗的局面,临近收尾之时,逐渐向右下角倾斜,临近收尾之时抬起笔,收尾就变得很圆滑了。
按照这个方式每天书写200次,严格按照这个方法,去书写,预计半个月就可以达到一定水平,如下:
先练习横线,因为横线变化次数最多,相对最难,然后练习横线,再练习竖撇,最后练习捺。
第三点规范结构:
本来规范结构有多种方式,如每日学习一字,如带有主笔画的字样,再如临帖,再如跟学。不管哪一种都是为了规范字体的完整结构。
既然你已经有读帖、临帖的基础,个人建议还是以读帖、临帖为主,不建议你临草书、或者行书,先练习楷书,最好以小楷书入笔,可以先练习琴赋、草堂十志等,这样比较容易入手。
临帖不易着急,规范每个要书写的字形,方式如下:
1,每天学习1个字,临一个字,先观察好字形,在进行书写。
结果要以临习85%相似为主。
书写时,注意每个笔画之间的间距,每个笔画的长度,整体结构的大小,笔画间的空白是啥等。
2,每个字,最多临习50遍,再多就会出现不像的情况,每写一遍都要对比一次,而且还要标注清楚改善的一个笔画是什么?
3,找圈内的人点评一下,让他们提提意见,才能真正的事半功倍,学习更快。
希望你能写出一手好字,祝好!
大道至简,王羲之的笔法真的有那么复杂吗
谢谢邀请!
对于这个问题,我的看法是:王羲之只所以被誉为“书圣”,主要是他的笔法变化无常。就是这个笔法的变化无常,才使他的每个字都富于灵性,富于生动,富于趣味,富于艺术之美。
书法创作,什么是“炉火纯青”?王羲之的书法就是。如果大家还不知道什么是书法的“炉火纯青”时,只要认真品读王羲之的书法作品,或者是集王羲之书的书法作品,就明白什么是“炉火纯青”啦!
王羲之的书法用笔,总是让人捉摸不透,笔法的变化多端,更让人猜测他的真实用心,是他用笔娴熟的表现?还是故意做作而为之?不少认为王羲之的用笔始终是个“谜”,而且是一个永远解不开的谜。
有人说中国的书法书法文化博大精深。有人则用大道至简来形容中国书法。我认为,书法,说精深也精深,说简单也简单,这个主要取决于人们对书法的审美和理解。就题主提出的王羲之的笔法甚是复杂这个问题,我的观点是,王羲之的笔法说复杂也复杂,说简单也简单。为什么这样说呢?因王羲之的笔法极富创造性,动作就那几十种,写多了,练多了,写熟了,就运用自如了,想怎么写就怎么写,想怎么变就怎么变,而且写来写去,变来变去都符合法度。这才真正是“艺高人胆大!”
书法用笔是微妙的。书法用笔是复杂的。但是,书法用笔也是极为简单的!这就是对立统一的观点。
以上为小编个人观点,一家之言,仅供参考。
哪一款裙子是你心中的“绝世好美”
裙子有百种,千变万化的衣裙。不同的身材选择不同的裙子,不同的场合穿着适合的裙子。都能体现女人的魅力。
我比较喜欢的裙子有三种,一种是黑色连衣裙,一种是裸色吊带一步裙,另一种就是那种沙裙。感觉这三种裙子很适合自己的身材,时尚性感于一身。
若说绝世好美的裙子吗?让我看来只要穿着舒适合体,显身材塑自我就是绝世好美的衣裙。
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