style="text-indent:2em;">这篇文章给大家聊聊关于光影拍照衣服怎么弄好看，以及让时装融入生活的照片可以怎么拍摄对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站哦。
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时装摄影，利用户外做场景可以怎么拍
时装的拍摄，对于拍摄场景的选择，主要是根据时装的款式特点和设计理念来选择。要么选择在室内拍摄，要么选择在室外拍摄。但选择在室内拍摄的情况比较多，因为室内拍摄，多数情况是运用人造光来拍摄。其可控性比较强，能够更好的表现出时装的款式特点和质感。
时装摄影，利用户外做场景可以怎么拍？室外拍摄，利用户外的场景进行拍摄，根据个人的理解，应该要注意以下几点：
第一：深刻了解时装的特点和属性
时装摄影，拍摄的主体元素就是时装本身，除了要准确的表现出时装的款式特点和亮点以外，还得要表现出时装的设计理念和内涵魅力。这就要求拍摄者在拍摄之前，要对时装的特点和属性，进行深刻的了解以后，才能进行其它拍摄环节。
第二：了解时装拍摄的目的
在拍摄照片之前，要与相关人员了解清楚，本次拍摄的主要目的是什么，运用于什么地方。是时装的概念设计展现，还是用于商业广告宣传。不同的展现目的，其表现方式方法也有所不同。
第三：根据时装特点选择模特
时装需要专业的模特进行展现，虽然时装拍摄，时装是拍摄主体，但必须要借助于模特的表现，才能充分的展现出来。因此，在拍摄的时候，一定要根据时装的款式特点，来选择模特的外形和气质。
第四：室外环境的选择
室外拍摄，背景元素的选择，要根据时装款式特点和风格来选择，不同的风格选择不同的背景风格与之协调。比如田园风格的时装，不能选择OL风格的背景来拍摄。
第五：光线的选择
光线选择，在室外拍摄尤为重要，光线的强弱、方向、时间段，以及光比大小等。只有在合适的光影下，才能准确的表现出时装的特点和质感。
第六：模特的动作姿势展现
时装拍摄，模特的动作姿势非常关键，不管是站姿还是坐姿，能够有效的展现出时装的特点和亮点的姿势，才是合适的姿势。
第七：模特气质展现要吻合时装内涵
每一款时装都有本身的内涵，或者说是时装本身的气质特点，这需要模特的气质内涵展现，才能精确的表现出时装的内涵。
第八：拍摄角度和构图方式
拍摄的角度，对于时装款式特点和亮点的展现尤为重要，没有合适完美的角度，就体现不出时装的魅力。同时，构图是摄影作品的形式美骨架，没有合适的构图，也会影响时装本身特点和气质的展现。
第九：多景别展现时装
一组时装摄影作品，要用多种景别来表现，有远景、有中景、有近景、有特写，从整体要局部，完美的展现出时装的特点和亮点。
总之，户外拍摄时装，拍摄环境的选择，是一个比较重要的因素，既要有利于时装在作品中的突出，更要有利于时装款式特点和气质内涵的展现。
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女神节拍同款怎么拍
1需要注意拍摄角度、光线、表情等细节，才能让照片更加美观。2首先要选择一个适合拍照的地点，比如有美丽风景或有趣的背景。然后要注意光线，避免拍摄在强烈的阳光下或者暗处。接着要注意自己的表情和姿势，可以试着摆出不同的pose，拍摄出最佳的效果。3如果你想让照片更加有趣，可以考虑在拍摄时使用一些小道具，比如鲜花、气球等等。同时，也可以在后期制作时加入一些滤镜或特效，让照片更加立体、生动。
让时装融入生活的照片可以怎么拍摄
让时装融入生活的照片，可以怎么拍摄？
根据题意这种摄影就太简单了！笔者不是夸海口，从胶片时代玩相机至今30年有余……！
拍摄这类人像时装摄影毫无压，至于这类时装生活照怎么拍暂放后讨论？
先上传一张上世纪70年代，时装一条街中时装生和美女扫街照。
图片中驾驭着凤凰26自行车美女小姐姐，别小瞧了那个年代这装束打扮，还有戴腕表驾“豪车”……，那年代这么时尚美女不是土豪都是步入小康社会。
不扯太远了……，那已是年代久远之事。
时装生活照怎样拍摄？可选户外环境拍摄，棚拍或居室自然拍。个人感觉在居室拍摄，更容易融入生活中时装照美女，不仅可写真、也可局部特写，还可以进行大尺度创意摄影。
至于拍摄技巧，参数设置、机位选择、镜头使用就不多介绍了吧？毕竟已是拍时尚类的人像摄影师，技术应该达到一流水准！【纵横摄影、玩机攻略】侃器材聊摄影，欢迎关注或评论栏留言订论！
想把时装摄影/时尚摄影拍出来简单大气的感觉，可以怎么做
最近，我在不同地方（公众号、朋友圈、杂志）同时看到了几位从事摄影创作的艺术家朋友与品牌合作所拍摄的商业时尚照片。尽管作为广告功能的照片呈现在人们眼前时所传递的信息与艺术家们以往的创作是截然不同的，但从照片中却还是能够感受到这些具有商业需求的照片与他们个人创作间气质一致的地方。
由于摄影在漫长发展的长河中走到今天，在实际的应用里已经将“类型”划分地日趋稳固，换句话说，尽管同样以摄影为媒介的不同使用者在职业化实践里的交集时常也是微乎其微。而实际上，如果时间回溯到1930年代，广告传播领域其实就已经慢慢拥抱“艺术创作”来折现成一种“创意”。“将为具有天赋的艺术家们提供一个尤为广阔的创作领域”，这是德国顶级艺术杂志《应用图像》在1929年宣扬的口号。也正是那个时期，许多摄影师开始自我消除“表达”和“商业”之间的差别了，涌现了如曼·雷、爱德华·斯泰肯、保罗·奥特布里吉等一批摄影师将创作与商业的结合。
商业广告摄影的子题材自然少不了时尚摄影，毫无意外，时尚摄影起源于时尚之都巴黎，早在19世纪初期，就有摄影师为巴黎的一些杂志拍摄时尚照片和名人肖像。20世纪20年代，《时尚》杂志开始从社会新闻画报转型成为时尚类的杂志，大量刊登符合精英阶层品味的优雅服饰照片，这是真正意义上开始了现代时尚摄影的契机。在“这类”照片中，除了要符合品牌的基本审美调性外，它如何能够吸引购买者购买成为首要突破的问题，摄影师们将精力投入在对模特、服装、姿势和整体气氛等等一系列尽可能调动人们眼球的视觉塑造上。
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